domingo, 6 de diciembre de 2009

Ciudad Generica, Rem Koolhaas

http://www.youtube.com/watch?v=87ZWWqf40J0

http://www.youtube.com/watch?v=KMMrwfeQ1UA&feature=related

"The city is no longer. We can leave the theater now".

"Que la ciudad ya no existe, que la ciudad es indiferente, insustancial e inane, inasequible a la caracterización. En definitiva, sin acritud ni amargura: Que la ciudad da igual".

http://www.youtube.com/watch?v=eKzek_DijeI&feature=related

Arquitecto al que le gusta entender como cambian las ciudades y porque. La Ciudad Generica es la ciudad que queda después de lo que fue alguna vez una ciudad, por eso es "genérica".

http://www.youtube.com/watch?v=d08QX83dpyE&NR=1

Teoria de la Deriva, Guy Debord

Marx : "Los hombres no pueden ver a su alrededor más que su rostro; todo les habla de sí mismos. Hasta su paisaje está animado".

Teoria de la Deriva, en la vida se juega al azar, cuando uno entra en una desconfianza con respecto al azar ya no se esta jugando realmente, y esto se convierte en deambular. Debord dice que se puede derivar normalmente en grupos de dos o tres personas que han llegado a un mismo estado de conciencia. Las noches no suelen ser un momento oportuno para derivar, el sueño interfiere, las dificultades de la deriva son las de la libertad.

Basicamente los seres humanos somos muy egoistas por naturaleza, unos mas que otros, por esta razon la "deriva" es entrar en un estado de "conciencia" sin llegar al punto de "deambular".

Otra ciudad Otra Vida Constant


Constant hace una crítica a la vida burguesa, hablando de ocio y confort, es expresion natural de una red colectiva basada en el individualismo. Basicamente hace una critica de que la aventura realmente no es una aventura. La vida urbana es bastante rutinaria y monotona. Lo urbano es lo social, nuestras relaciones sociales, donde lo que dice en Sociedad del Espectaculo realmente no nos deja mucha libertad ya que vivimos en una sociedad con "reglas". Las ciudades futuras como la Ciudad Radiante donde hay mas espacios verdes donde podamos convivir mas con la naturaleza son los que van a sacara al individuo a otra experiencia de vida. Propone una ciudad donde "Los diferentes pisos estarán divididos en espacios vecinos y comunicantes, acondicionados artificialmente, que ofrecerán la posibilidad de crear una diversidad infinita de ambientes, facilitando la deriva de los habitantes y sus frecuentes encuentros fortuitos. Los ambientes serán cambiados regular y conscientemente con ayuda de todos los medios técnicos, mediante equipos de creadores especializados que serán, por tanto, situacionistas de profesión".

Aunque de nuevo es una ciudad basada en la tecnologia, y supongo que hoy en dia la tecnologia queramos o no influye bastante en nuestro estilo de vida. Todo con el fin siempre de tener una vida mas rica y completa.

Sociedad del espectaculo, Guy Debord



"Toda la vida de las sociedades en las que dominan las condiciones modernas de producción se presenta como una inmensa acumulación de espectáculos. Todo lo que era vivido directamente se aparta en una representación".
Guy Debord
¿qué hacen concretamente los individuos de tal sociedad ya libre de la situación de espectáculo? ¿cómo transcurren sus vidas?
Los individuos dentro de la sociedad nunca estan excentos de tal libertad. Por eso es un espectaculo porque cada quien interpreta y adquiere las reglas segun su forma de pensar y aunque exista un poco de libertad a la hora de escojer que estilo de vida, siempre estas en una sociedad.

This Way Brown, I Went

En los años 60s, Stanley Brown, un artista conceptual a quien le interesaba mucho la geografia, distancia y direccion, escala, medida y dimension. Hizo un "experimento" de pedirle a la gente que pasaba por la calle que le dibujarán un mapa de punto A a punto B. Esto hace algun tipo de referencia con el arte conceptual y la importancia del orden de las cosas alrededor.

"Kawara es un coleccionista de hechos ínfimos, le otorga a la rutina –al mismo tiempo que la critica ferozmente- un lugar central para el hombre moderno. La representa dentro de un esquema rígido, casi matemático, que moviliza a una reflexión profunda sobre el papel del tiempo y el espacio. Su arte está desarrollado como un proceso en tiempo real, donde se ubica a él mismo como narrador omnisciente de las pequeñas cosas de la vida".

http://www.youtube.com/watch?v=SdvoBUCSOwU&feature=player_embedded

http://www.youtube.com/watch?v=H8atCbaEme0&NR=1

Hartford Wash, Affichages Sauvages, Manhattan Real State Holdings


En Hartford Wash, Mierle Ukeles, hace un performance de los trabajos de mantenimiento que pasan por invisibles en sistemas sociales como el museo. Quiere demostrar la importancia que tiene mantener la institucion limpia, ya que muchas veces en muchosz paises, el equipo de limpieza pasa por desapercibido. Es un corte feminista ya que las mujeres casi siempre tienen la connotacion de este trabajo, mas que los hombres. En esta obra se excluye cualquier placer contemplativo o visual. pretende mostrar la relacion de recipricocidad y dependencia mutua de las categorias de lo publico y lo privado. Con su performance logra romper con la jerarquia rigida del museo y convertir en centro de atencion las tareas y actividades que permiten su funcionamiento diario.

Affichages Sauvages de Daniel Buren. El artista hace 200 posters verdes y blancos por toda la ciudad de Paris sin autorizacion alguna. su actitud hacia los museos y galerias es de una critica ironica, al preguntarse porque cualquier objeto que esta en su insitucion automaticamente es considerado arte.

Daniel Buren es un artista que empezo com pintor abstracto, sus colores y ambivalencia nos recuerdan al surrealismo.


http://www.stretcher.org/reviews/images/2002/symposia/performingtheframe.html

sábado, 5 de diciembre de 2009

comparacion de sophie calle, vito acconci y yoko ono



Sophie Calle juega un papel de acosadora, observadora, intrusa en la vida de un hombre al que conoció sólo una vez. Vito Acconci juega un papel de seguir a personas que le llaman la atención al azar, solamente como para saber adonde van porque no se mete tanto en sus vidas. Yoko Ono juega el papel de retratar lo dificil que es para una mujer estar en una ciudad donde su libertad la mayoria del tiempo esta en cuestion. los tres artistas juegan con el concepto de la vida dentro de la ciudad. SOphie Calle se mete a la vida de este hombre y lo llega a conocer sin que el se sienta amenazado, Vito Acconci tambien y Yoko Ono muestra el otro lado de ser esa persona a la que estan siguiendo.

"Aunque la persecusion en un principio le desconcierta tambien le causa gracia. Pasan los minutos y las horas y ésta no cesa. El carácter del filme se torna perturbador."

El recorrido inicia en un panteón, luego continúa por las callles de Londrés. Eva va teniendo cambios de ánimo y perceptuales porque se da cuenta que la están siguiendo, mientras que los demás ni siquiera se dan cuenta que los están observando.



EL OTRO Me gustaba este hombre, pero, desde nuestra primera noche de amor tuve miedo de mirarle. Aún creía amar a Greg, y temía ser invadida por la idea de que el hombre que estaba en mi cama no era el bueno. Preferí cerrar los ojos. En la oscuridad, al menos, subsistía la incertidumbre. Un día cometí la torpeza de decirle por qué, en la cama, mantenía los párpados cerrados. No dejó traslucir nada de sus pensamientos. Meses más tarde, liberada por fin del fantasma de Greg y de mis dudas, abrí los ojos, segura ya de que era a él a quien quería ver. No sabía que sería nuestra última noche: él iba a dejarme. "Lo que sucede posee tanta anticipación que no podemos nunca atraparlo y conocer su verdadera apariencia" (R. M. Rilke)









martes, 17 de noviembre de 2009

The City, Lewis Mumford


Ensayo en el cual Lewis Mumford dice como debería de ser una ciudad. A Lewis Mumford se le ha llamado el último intelectual americano público.







Ciudad Radiante de Le Corbusier


Está basado en la Ciudad Jardín de Howard, es un modelo urbanístico ideológico, la idea principal era lograr tener muchos espacios dentro de la urbanidad y así lograr una ciudad peatonal. Crear grandes espacios y separar los pasos de vehículos para así lograr más áreas verdes. Esto podría funcionar para una ciudad pequeña, pero los modelos eran para ciudades grandes como Buenos Aires, Paris y Nueva York, que podrían ser un problema para la gente que trabaja en corporativos donde es de conveniencia que los grandes edificios estén cerca.

sábado, 14 de noviembre de 2009

10 figuras

10 figuras:
transito
cartero
chofer del metro
chofer del (metro) bus
barrendero
agua
panadero
puestos de revistas





viernes, 30 de octubre de 2009

Utpoia

Fundador de Cobra, Constant Nieuwenhuys, colaboro para el proyecto de la Nueva Babilonia, proyecto en el cual se le da al hombre "jugador" las estructuras para vivir una vida de nomada.

"Let my playing by my learning and my learning by my playing". La idea central siendo que el hombre en el futuro es libre del labor fisico y podria entregarse a jugar y crear. Nueva Babiolonia era un diseño de la nueva cultura.

www.todacultura.com/movimientosartisticos/cobra.htm

www.revistaarte.com/.../movimientosartisticos.html

La escultura en el campo expandido



la escultura tiene su propia logica interna y es inseparable de la logica del monumento. En este ensayo, Rosalyn Krauss destaca la produccion de obras que se debaten entre el paisaje y la arquitectura, disolviendo las fronteras entre las practicas artisticas y la actividad cultural.

jueves, 29 de octubre de 2009

ciudad jardin

La ciudad jardín de Ebenezer Howard

No era arquitecto, sino reportero y al publicar el libro “Ciudad Jardín del Mañana tuvo un profundo efecto en el desarrollo de las ciudades. Howard había sido educado en escuelas rurales, y vivió en Chicago cuando estaba en el proceso de reconstrucción después de un gran incendio. Viviendo con una estructura social abierta, donde la gente con ideas nuevas podrían esperar aceptación y éxito era un ambiente muy diferente al que estaba acostumbrado en Inglaterra por la estructura de las clases sociales. Regresó a Londres en el proceso de industrialización, las imágenes de Gustavo Dore documentan las condiciones indescriptibles de pobreza que contrastaban con la vida opulenta de los ricos, mientas que algunas reformas sociales ya habían tomado lugar para 1890, la pobreza extrema todavía era una característica predeterminada en Londres, fue entonces cuando empezó a desarrollar una nueva clase de ciudad que traería mas vida a las áreas rurales y combinaría la belleza y salud del campo con el trabajo en una oficina moderna o en el campo. Empezó pidiendo al léctor que se imaginará un espacio de 6000 acres que se compraría por bonos asegurados con una hipoteca en la propiedad. Esta propiedad pertenecería a un fideicomiso, que construiría una comunidad para 30,000 personas en una sexta parte de la tierra, dejando el resto libre para continuar como tierra agrícola. Al centro de la ciudad nueva estarían las instituciones que servían a la comunidad entera: el palacio de gobierno, la galería de arte, el teatro, la biblioteca, la sala de conciertos y el hospital. Estos se rodearían por un parque, flanqueado por un palacio de cristal, que se podía considerar el antecedente directo de los modernos centros comerciales.
Alrededor del centro están las áreas residenciales de la ciudad, que proveen construcciones de diferentes tamaños y para diferentes niveles, desde el más modesto al opulento.
En el perímetro están las fábricas, servidas por una vía del ferrocarril circular. Más allá de las fábricas la comunidad completa está rodeada por tierra rural, que permanecería para siempre en ese estado.

Es la vía del ferrocarril la que había conectado muchas áreas rurales a la red existente de ciudades y había cambiado las razones antiguas para ubicar una ciudad.
La población podía ser transportada a lo que habían sido tierras agrícolas remotas si se proveía el medio correcto de transporte.
Uno de los aspectos más rentables del desarrollo inmobiliario siempre ha sido la conversión de tierra rural a urbana.
El desarrollador normalmente sustrae esa rentabilidad a la comunidad.
Howard proponía en lugar de eso, financiar el desarrollo en la ciudad nueva con las utilidades de las fábricas y la venta de las viviendas, y preparó hojas de balance para ilustrar la factibilidad financiera de su concepto de desarrollo.



En 1901 y 1902 la asociación de la ciudad jardín tuvo dos conferencias anuales.
En la segunda conferencia tuvo más de 1000 asistentes, momento en el cual volvió a imprimir su libro y estableció una compañía para adquirir el sitio para un prototipo.
Durante 1903 más de 3800 acres fueron consolidados, y la inauguración tuvo lugar el 9 de octubre.
Para el diseño de la nueva comunidad los directores seleccionaron a Unwin y a Parker. Ahora tenían la oportunidad de darle una forma física definitiva a la ciudad jardín en sí.
Él tenía por supuesto sus ideas personales acerca de lo que la ciudad debería de ser. Se inspiraba por diagramas rígidamente simétricos y concéntricos, y entendió que la topografía y la libre empresa producirían algo mucho menos organizado. Las vistas se presentaban desde la casa, encuadradas por árboles en un primer plano, y bloques de árboles y pequeñas construcciones a media distancia, terminando con vistas lejanas encuadradas. Se criticaban estos puntos de vista, que difundió “Capability Brown” como excesivamente artificiales. Otro ejemplo es Llewewlyn Park, que representa la primera síntesis completa del diseño del jardín inglés. Este proyecto, y el de Riverside, de Law Olmsted de 1869, son pequeños, pero alcanza a percibirse la independencia de las viviendas de sus vecinos.Posteriores diseños, tanto en EUA como en Inglaterra, empleaban trazos que, sin ser deliberadamente sinuosos, sugerían un trazo informal, con influencias topográficas. Otro ejemplo es Llewewlyn Park, que representa la primera síntesis completa del diseño del jardín inglés. Este proyecto, y el de Riverside, de Law Olmsted de 1869, son pequeños, pero alcanza a percibirse la independencia de las viviendas de sus vecinos.Posteriores diseños, tanto en EUA como en Inglaterra, empleaban trazos que, sin ser deliberadamente sinuosos, sugerían un trazo informal, con influencias topográficas.

lunes, 26 de octubre de 2009

Turismo Alternativo

· Instrucciones y objetivo de la deriva “Turismo alternativo”:
El objetivo será realizar un recorrido que tenga como destino tres puntos que forman un triángulo:
- Plaza Río de Janeiro a Cibeles.
- Cibeles a Parque España.
- Parque España a Río de Janeiro.
Para llegar a los tres destinos se tomaran como referencias las instrucciones que darán los transeúntes con los que nos topemos. Nos dirigiremos a ellos con la pregunta: ¿Me podría decir como llego a…?. En caso de ver alguna negativa utilizar la frase: “no soy de aquí”.
Las instrucciones dadas por el transeúnte será registrada en un mapa que el mismo realizará ó escribiendo dichas instrucciones.
Posteriormente se realizará el recorrido con base en las instrucciones dadas y comprobar así si se llega al destino.
Esta práctica revelara la manera en que el transeúnte se ubica, relaciona y reconoce el espacio que recorre.
Así mismo durante el trayecto se hará un recuento fotográfico de los monumentos menores “diarios” encontrados.

· Material utilizado:
Cámara fotográfica
Libreta de apuntes

· Documentación de la práctica:
Los recorridos se trazaran en mapas que muestren la forma triangular en que han sido realizados y unidos como tres puntos-destino.
Durante los trayectos se tomaron fotografías para hacer un recuento de lo que se denominaron lugares turísticos o monumentos menores, dispuestos en las calles y el paisaje que incluía el recorrido.
Plaza de Rio de Janeiro a Fuente de las Cibeles:
VETE HASTA ALVARO OBREGON Y DONDE ESTA UNA ESCULTURA DE CANTINFLAS ALLI A LA IZQUERDA, UNA CUADRA A LA DERECHA Y LUEGO LUEGO A LA IZQUIERDA LO VAS A VER.
DERECHITO HASTA QUE TERMINE LA CALLE DE OAXACA ALLI ESTA EL PARQUE
TOMAR UN PESERO HACIA LA ROMA, LO PUEDES TOMAR AQUI EN SONORA Y LE PIDES QUE TE BAJE EN LA PLAZA DEL DAVID (EL PESERO SE VA POR ALVARO OBREGON, INSURGENTES Y DURANGO)
Plaza Rio de Janeiro a Fuente de las Cibeles
SIGUETE DERECHO POR DURANGO
Fuente de las Cibeles a Parque España:
VETE POR MEDELLIN, AGARRAS LA DE OBREGON Y DONDE TERMINA ES UN PARQUE CON FUENTES, LA CALLE DE SONORA LA ARTAVIESAS Y ESE ES EL PARQUE
SIGUETE TODO DERECHO POR DURANGO HASTA TOPAR CON SONORA QUE LA CAMINAS HASTA LLEGAR AL PARQUE
Mapa 2: Todas las rutas trazadas
Mapa 1: Los puntos originales: Plaza de Rio de Janeiro, Fuente de las Cibeles y Parque España





































Fotos de la Colonia Roma


Muro de lamentaciones



Anuncio de futbol que nos promete llegar al mundial



Muro de los deseos





Mezquita de Santander


Suburbio Decadente



Anuncio futbol




Banqueta menor plaza de las Cibeles

Fuente menor de Plaza de las Cibeles



Plaza de las Cibeles



David




Desvalidos




Casa de los espiritus







Garrafones





Seccion Amarilla





Parque España





Hotel para perros






Callejon del faje




Arbol de las adivinanzas

























jueves, 22 de octubre de 2009

Robert Smithson

http://www.robertsmithson.com/photoworks/monument-passaic_300.htm
http://www.robertsmithson.com/

En el ensayo de Robert Smithson "Un recorrido por los monumentos de Passaic, Nueva Jersey, 1967, documenta las condiciones del rio. estaba inspirado en lecturas del autor William Carlos (poemas "Paterson") que mostraban el crecimiento de lo economico social y la caida del rio. Smithson logro combinar las fotos de estructuras industriales con textos descriptivos y analogias que les dio objetos animados y de caracteristicas humanas. encontró en este recorrido un paisaje fascinante conformado por los restos de un territorio industrial desolado pero, no obstante, con una gran capacidad de evocación.


"El viaje de Smithson interpreta las instalaciones industriales devastadas en términos estéticos, como ruinas capaces de alcanzar la inmortalidad del monumento, como memoria de un paisaje industrial agotado y entrópico. Con este texto se inaugura una nueva manera de entender lo pintoresco, apuntando a un cambio sustancial en la sensibilidad de la tradición paisajística norteamericana".


"A work of art when placed in a gallery loses its charge, and becomes a portable object or surface disengaged from the outside world".

"From the top of the quarry cliffs, one could see the New Jersey suburbs bordered by the New York City skyline".

"Nature is never finished".

Fotografias en el libro 160 años de Fotografia en Mexico:
"El avion", Mexico, Jill Hartley
"Sin Titulo, Mexico, 1950, Juan Rulfo
"Los caminos de Juan", Ana Lorena Ochoa
"Torre Vista en Contrapicada", Juan Guzman
"Zocalo", 2000, Gala Eibenschutz
"Mitla", Oaxaca, Desire Charnay




Bibliografía:

Páginas de internet:

Robert Smithson "Un recorrido por los monumentos de Passaic, Nueva Jersey

160 años de fotografia en Mexico, OCEANO

martes, 20 de octubre de 2009

one place after another

El site specific art es un conjunto de lo critico con lo anti-ideal, anti-comercial, tomando en cuenta las condiciones físicas de un lugar particular y la producción, presentación y recepción del arte. Distingue las prácticas actuales de las pasadas para marcar una diferencia de los precedentes artísticos porque las formas antiguas han llegado a un cansancio estético y político.
Richard Serra es un artista que nos muestra claramente este tipo de arte, haciendo esculturas lo suficientemente grandes para un solo lugar, sin que se puedan trasladar a otro lugar. Esto les da una importancia a sus piezas porque son únicas en cuanto a espacio y propósito. Este tipo de arte nos muestra como la cultura es dominante en el arte actual.

Partiendo del minimalismo, site specific art es una obra de arte que se adopta a las condiciones del lugar de su exposición. A la vez de ser una pieza sedentaria, también es nómada, la identidad de la obra dependiendo de los factores externos.

Mierle Laderman

Carl Andre

http://www.carlandre.net/
http://www.feldmangallery.com/pages/artistsrffa/artuke01.html
www.sitespecificart.com/

lunes, 7 de septiembre de 2009

Manhattan

Obra de cine experimental que muestra de nuevo, la vida diaria dentro de una ciudad, un poco menos mareado de Berlin, Sinfonia de una Gran Ciudad, cuenta con solamente 65 escenas, también abstractas que muestran la intensidad de la vida diaria dentro de la ciudad. Emepzando con el comienzo de un día en un ferry llegando a Manhattan y terminando con el atardecer de un edificio. También de los años 20s, nos muestra la diferencia de evolucion en un pais norteamericano y europeo.

http://www.youtube.com/watch?v=0o6QKpNK9Cc

El cine experimental es una forma de mostrar el cine mas "artisticamente", se olvidan de los convencionalismos y dogmas tipicos del cine.

Utiliza corrientes mas complejas, por ejemplo:

Estéticos: las vanguardias artisticas

Políticas: cine de propaganda

Filosóficos- teóricos: el estructuralismo, el cine gay, y el cine feminista

Culturales: el underground y los movimientos de la contracultura

El cine corporal comprende todas las tendencias de los años setenta, como el cine del yo, los diarios filmados, los filmes militantes, el cine underground, el cine de la materialidad y todo lo que indique un cine personal.

Flaneur








Éste mundo está lleno de gente de todo tipo, densa, incontrolable, curiosos, ruidosos, silenciosos, y de alguna forma a todos nos gusta el morbo, ya sea de una forma productiva o no productiva, pero siempre queremos saber el porqué de las cosas y lo que está sucediendo a nuestro alrededor. Ya sea para utilizar la información para nuestro beneficio o por imaginarse algo. El Flaneur es el observador de la ciudad moderna, egoista, observador "inteligente", analiza y critíca lo que observa, por lo general se le relaciona a la parte masculina del ser humano, aprende a través de sus sensibilidades y por la sensibilidad que ha desarrollado es capaz de llevar a cabo éstas conclusiones. Según Baudelaire es el individualismo extremo, a tal grado de egoismo que no se da cuenta quién está a su alrededor, solamente está observando lo que en ese momento le interese, sútilmente se hace el que no ve nada, pero en realidad está observando y percibiendo todo.




El Badaud es el observador curioso, no se involucra, inconsciente, ignorante y tonto, morboso y chismoso. Se sorprende ante cualquier cosa, se cree todo lo que escucha y se relaciona a la parte femenina del ser humano, es la gente que lee el periodico y se cree automáticamente lo que lee, sin cuestionarse nada, digiere todo lo que escucha sin cuestionarlo y tratar de pensar en lo que podría haber detras.





Berlin, Sinfonia de una gran ciudad

1927, el pintor Walter Ruttman introduce ésta obra (cine experimental, cine mudo) que provocó tantas reacciones negativas como positivas en el público. En sólo 61 minutos proyecta 1009 escenas, cada una con la duracion de 3 segundos aproximadamente. Esto puede llegar a provocar nauseas porque las escenas varian de velocidad, rapido, lento, detalladas y borrosas. Es un sueño, una pintura abstracta de la clase trabajadora de los años 20s en Alemania con la idea de los futuristas italianos, "cada generacion debe construir su propia ciudad", aunque cada generacion sigue con la misma intensidad, ya sea la clase trabajadora o una clase mas alta, aunque no en todos los casos. El hecho que está en blanco y negro nos da la sensación de estar en la "antiguedad", al igual que las tomas de las vías de trén, ya que hoy en día el tren no es un modo de transporte muy común dentro de las ciudades modernas. Muestra la intensidad de un día cualquiera en una ciudad moderna, en aquella época y hoy en día sería lo mismo, lo que nos parece fascinante verla hoy es que podemos imaginar cómo era antes cuando no habia tantas distracciones en las calles, publicidad, carros, gente, etc.

Francis Alys

La obra de Francis Alys es principalmente el cuestionamiento de como lidiar con lo social. Comenzó en la ciudad de Mexico y hoy en día el mejor lugar para estudiar su obra es Londrés, donde hace años empezó un proyecto de cinco años llamado "Siete Pasos", en ésta obra se puede comprender mejor su trabajo, dónde camina por la ciudad y mezcla ficción con su propia obervacion e imaginacion. Atraves de sus observaciones podemos hacernos preguntas cómo porque tanta vigilancia en los centros comerciales y en la zona financiera, lo cual nos lleva a preguntarnos el porqué de la naturaleza humana, el dinero, el poder, la clase trabajadora, la delincuencia, etc.

http://replica21.com/archivo/articulos/s_t/387_springer_alys.html

Dada

En 1916 se reunen en el Cabaret Voltaire artistas, escritores, emigrantes y descontentos. Desde entonces, bajo la influencia tambien de la Primera Guerra Mundial, se extiende la corriente artistica y literaria del dadaismo. Esta corriente crece por la concepcion vital y artistica de la burguesia; ajenos a toda moral, logica o convencionialismo, los dadaistas proponen un arte provocador y rechazan toda estetica que habia existido en el arte hasta entonces. El collage y la escultura eran sus principales medios de expresion artistica, porque combinaban elementos extraidos al azar de todos los entornos y asi creaban un nuevo conjunto, imagenes, esculturas o poemas.

El dadaismo buscaba unir el arte con la vida, lo sublime con lo cotidiano, abandonaba la admiración por las utopias del futuro, para enfocarse en cuestiones mas banales y como dice en el texto, unir el arte con la vida y lo sublime con lo cotidiano, a veces haciendo actos sin sentido, hacer cualquier cosa, leer un diccionario y haciendo de ese acto un acontecimiento importante por el simple hecho de haberlo manifestado, y no tanto por el hecho en sí. El dadaismo, debido a ser un movimiento intelectual que inspiró otros movimientos como el surrealismo, en donde hay más obra impactante. El dadaista estaba en contra de lo moderno por el hecho de haber sido impactado por las guerras y tenían una idea romántica de como debería de ser la vida y por eso les gustaba disfrutar lo cotidiano.
"Antes de la llegada de Dadá, Dadá ya estaba presente"
"Lo que llamamos Dadá es un juego de locos nacido en la nada, en el que se entrecruzan todas las cuestiones primordiales..."
"Dadá no significa nada; queremos cambiar el mundo con nada..."
"Dadá es el sol. Dadá es el huevo. Dadá es la policía de la policía"
"Me he obligado a contradecirme yo mismo para evitar adaptarme a mi propio gusto."
Marcel Duchamp
"Un dadaista es una persona que ama la vida en toda su inmensidad y sabiendolo, dice: ¡No solo aqui sino ahi, ahi y ahi esta la vida!"
Johannes Baader

Lista de sustantivos y verbos

observar un asalto
comprender las señales de transito
dibujar en las paredes
evadir el trafico
sobornar al policia
dar banquetazo
volarse el tope
cuidar la cartera
mentar madres al conductor de al lado
pasarse el alto
provocar un choque
escuchar claxons
oler smog
poblar valdios
eludir alcoholimetro
escuchar el cilindrero
andar en la ciclopista
ir a conciertos
morbosear un choque
regar la banqueta
estresarse por el radio
buscar en la guia roji
perderse en la noche
ahuyentar limpia parabrisas
sacar al perro
despertarse temprano/tarde
tirar basura
detenerse en el trafico